李闰珉算对音乐有天赋的人，从5岁开始弹钢琴，10岁移居到英国，12岁进入伦敦珀塞尔音乐学校学习，之后又考入伦敦国王学院。
2000年毕业以后回到韩国，他对古典钢琴有坚持，电视剧《悲伤恋歌》大部分曲子，都是他创作的。
《悲伤恋歌》播出后，在亚洲引起不小的轰动，不得不感叹，裴勇俊在曰本真的很火！
特别是曰本家庭主妇，她们都是消费《悲伤恋歌》周边产品的主要群体。
就连李闰珉的《frotheyelloroo》音乐专辑，都卖的很火，他也因此大赚特赚。
他演赵明诚的电影，根本就不是为了钱，而是就想演他的电影。
用李闰珉的话说，这叫强强联合。
赵明诚不认同他说的。
导演刻画电影角色，有时候也要表达自己的内心。
《调音师》也有他自己的表达。
“宁愿一生孤独，不愿随波逐流。”
这句话是赵明诚对李闰珉说的，也是李想对音乐的追求。
李想追求的是古典音乐，对现代音乐嗤之以鼻。
别人看起来有些另类，但是李想自己很快乐。
从整个世界范围看，古典音乐衰落以成必然，古典音乐和乐团的现场表演都在走向衰弱，对于热爱音乐的公众来说，喜欢古典音乐或者乐团，投入的时间、金钱、还有休息力，都是现代音乐的几倍，甚至几十倍。
有了唱片以后，很少有人去听乐团表演。
唱片的广泛发行，给传统的古典音乐会制度带来了碾压。
李想这个人物对音乐的追求，有些像《海上钢琴师》中主角一样，他不想自己的音乐，成为唱片，或者网络上的播放器音乐。
年轻人都不喜欢古典音乐，可是李想还是坚持了自己的理想。
因为这份坚守，他从不在乎别人的眼光。
这也是赵明诚现在的处境，他也不在乎别人的看法。
《调音师》安排财阀女儿这个角色，就是物质与精神的对比。
外人的眼光，肯定认为李想应该选择和财阀女儿在一起，因为她有几千亿韩元的家产。
现在人们对成功的认知，几乎只有一个标准，就是钱。
财阀女儿很成功，但是李想更加幸福。
因为追求理想的人，很容易被满足，追求物质的人，永远没有止境。
李想弹奏钢琴时，他非常的享受，也非常的快乐。
周围都是黑暗的，赵明诚用灯光雕刻出一个空间。
蓝紫色的灯光，就像一个梦境，柔和的梦境。
灯光下，只有李想、钢琴。
钢琴逐渐消失，只有李想。
心中有琴的境界，就算现实没有钢琴，也能弹奏出，优美的乐章。
“叮！”
只需要轻微的一点声音，就可以打破梦境，这就像半夜熟睡时，楼上硬币掉落在地板上一样。
梦境结束，李想又回归到现实，他在弹奏钢琴。
“咔！”
刚才拍摄这组镜头，众人都说好，可是赵明诚并不满意。
教会是一个大空间，要和李想个人还有钢琴形成对比。
“远景镜头，刻画一个巨大的景别，人物被场景压着。”
“导演，您是要刻画空间和人物的张力？”
“差不多。”
“等一会镜头切快一些，把时间推快。”
再次开拍时，场景、人物都到达最佳效果。
当他喊咔时，周围爆发出热烈的掌声。
“赵导果然厉害！刻画音乐家更加纯粹。”这句话是李秀满说的。
赵明诚和李秀满按理说还是校友，他们都是首尔大学的。
不过赵明诚不喜他。