而实际上，东瀛在60年代之前，动漫绝对不强，还处于模仿阶段，无论是欧美还是天朝的动漫，都被东瀛大量的偷师。</p>
而随着S冢治虫的《阿童木》改编成动画之后，才标志着东瀛的动漫产业的崛起。除了作品之外，S冢治虫开创了制作委员制度，给东瀛动画制作解决了融资问题，大部分动画作品，找一大批投资人合伙，大家都有份额，这样更多的动画就容易问世。</p>
当然，制作委员会制度决定了动画投资的门槛比较低，东瀛的动画投资的门槛，大致上跟香江的电影差不多，有点名气的动画制作人，可以一分钱都没有，找几个同样有名气的人合伙，最好找一本比较有名的漫画原著作为敲门砖，这样就很容易让制作委员会顺利的建立。</p>
这个制度，让东瀛的动画公司很难发展成迪士尼那样的程度，毕竟，创出名堂的动画监督，很容易募集到资金，凭什么一直给社长打工，为什么不能自己当社长。</p>
东瀛原创音乐的实力强劲，更重要的原因也是S尼、S下等等公司生产的录音机、随身听等等产品的普及，让东瀛的唱片市场，不亚于美国。其收听音乐的终端用户众多，自然刺激了音乐市场繁荣，于是，音乐原创者自然是出现了井喷。</p>
科技、文化创意的竞争力，最终都归结于人傻钱多！</p>
仅仅的人均GDP发达也没什么用，如果人口比较少，比如，欧洲一些几十万百万人口的小国人均GDP甚至遥遥领先美国，但是其文化创意产业从来都不会太发达。因为，文化创意产业发达的基础，是社会有消费能力的中产阶级特别多，每个人凭着自身喜好，给喜欢的作品买单，这样自然就刺激了更多新作品的出现。</p>