“国外渠道？”
张嵘想了想，问：“您是想扩大偶像业务？”
“没错。”
曹凯正坦然承认，同时眼中微微透出一丝惊讶。
张嵘居然能直接想到这一层，他还是小瞧了这小子。
认同的点了点头，张嵘沉吟：“金世佳公司业务的主体就是偶像艺人的运作，在这一块公司的实力还是挺强的，和霓虹、朝国的大型经纪公司都有合作，我当初还去朝国公司训练过一年……”
说到这里，他顿了下，不解问：“您公司不是也有偶像业务吗？为什么舍近求远，还要冒着风险对金世佳出手？”
曹凯正没有回答，而是反问：“你对粉丝经济和国内偶像业务市场有多少了解？”
“了解不多。”
张嵘摇摇头，疑惑问：“为什么要问这个？”
“你也是偶像艺人，我想听听你对市场的看法。”曹凯正没有放弃这个话题。
沉吟了下，张嵘正色说：“那我就简单说说我的理解吧！在我看来，粉丝就是整个娱乐行业的基石，古往今来，无论是戏曲歌剧，还是文学绘画，靠的都是忠实观众，也就是粉丝的追捧。
既然是粉丝经济，那肯定要用经济学的思维去理解。
偶像的本质就是娱乐商品，粉丝就是商品的购买者，本质上还是买和卖的关系。
这和传统企业也并没有太大的区别，一是生产，二是销售，能赚钱的只有这两个，其余都是消费者。
生产端就是像金世佳还有曹叔叔您这样的经纪公司，批量制作偶像艺人，花钱捧，吸引粉丝，聚拢流量，然后通过音乐影视作品、综艺节目来变现，或者直接用周边来收割粉丝。
销售端就像是国内三大平台这样的渠道方，他们提供平台，制作影视作品、综艺节目来吸引粉丝，聚拢流量，然后挣广告商的钱。
对于平台而言，广告商就是它们的粉丝。
国内的偶像产业发展得比较晚，不过发展的速度很快，加上市场也够大，就规模而言，已经超过霓虹国和朝国，成为亚洲核心了。
霓虹国的偶像文化更偏向陪伴成长和粉丝养成的模式，核心是打造人设，然后从舞台到生活的全方位扮演。
这种模式的优势是粉丝粘性极高，职业生涯更长，一旦培养出头部偶像以后，收益非常可观，一挣就是十几二十年。
但缺点在于对偶像艺人的要求比较高，需要长时间维持很好的个人形象，比如恋情是绝对不能有的，一旦曝光就玩儿完。
朝国的偶像文化更偏向于唱跳歌手，核心是美貌与实力并存的偶像个人或团体。
这种模式的优势在于成熟的商业模式，高效的变现手段，以及快速迭代的新鲜感。
但劣势也比较明显，就是粉丝粘度比较低，职业生涯比较短，竞争压力也非常大。
不过模式虽然不同，但最终的目的都一样，那就是推出令粉丝喜欢追捧的偶像艺人。
这两种模式的发展历经了几十年，已经相当成熟了。
所以国内偶像产业发展初期，都是借鉴了这两种模式，甚至直接将国内的艺人输送到国外去进行训练，开拓国外市场。
不过这些年国内的市场也发展起来了，很多国内经纪公司都把业务重心转回了国内，也捧红了不少国内的偶像艺人。
所以我感觉，国内的偶像市场前景还是很好的。”
曹凯正听着张嵘的分析，不时点点头，听得很认真。
待张嵘暂歇喝水，他才开口感慨：“没想到你对市场的理解还挺深，真是后生可畏啊！”
“一点浅见而已，在曹叔叔面前纯属班门弄斧，见笑了。”