从车上下来,海斯酒店呆住了:“我怎么不知道这里有家这样的餐厅呀!?”
格兰特嘿嘿一笑:“你整天就窝在办公室里,下班就回家,怎么会知道!我可是来了好多回了!我可告诉你,像安德烈这种一毛不拔的人肯舍得请我们到这种地方来,机会绝对是屈指可数,你可得把握住。我今天呀,非得把这里吃它个底朝天不可!”
格兰特说完,第一个走进了大门。
海斯和我相视一笑,跟在了他的后面。
这家餐厅是市政府旁边比较有档次的餐厅,虽然比不上帝国酒店和罗马假日,但是在好莱坞的食客当中,也是数得着的,里面的布置是地道的西班牙风情,火辣热烈,并且有很多西班牙人的表演(因为场地的原因,斗牛是没有的),七层的建筑下面三层是餐厅,上面四层提供各种娱乐,从赌博到找乐子,应有尽有。
这家餐厅最出名的,不是它的菜,也不是它提供的各种服务(当然这些都极其出色),而是它一天只接待200客人,之后来的人,哪怕你再有钱,也会被拒之门外。
三个人一前两后进了餐厅,格兰特就径直向服务台走去。看来他是经常光顾这家餐厅的老手。
在日光海岸,是不允许你自己找位子的,必须用服务生带领,这个鬼规矩,我第一次来的时候就极其不适应。
我们来的很巧,二楼的靠窗处还有一个好位子,加上格兰特和这里的服务生很熟,所以我们三个人便在窗户旁边盘踞了下来。
地下是个庭院,布置的相当的精致,有大大的游泳池,有各种漂亮的植物,一群群身材火辣容貌绝佳的女人在下面谈笑嬉戏,她们化着精致的妆,身上穿着的也都是极富有挑逗性的衣服,楼上的客人如果看中了其中的一个,便可以告诉服务生,服务生会把她们叫上来,客人便可以把她们带到楼上。
格兰特是个老没正经的人,虽然从没干过带女人上楼的事(或许干了我也不知道),但是嘴皮子可是一点都不闲着,点完了菜就一边看着下面的女人一边指指点点,评论哪一个漂亮哪一个风骚,一边说一边直咂吧嘴。
海斯和他简直就是两种类型的人,目不斜视,只顾低头喝着杯子里的饮料。
“格兰特,八月一号公映的除了我们的电影,还有没有其他的?”看着海斯尴尬的神情,我赶紧找话题让格兰特停止对那些女人的评论,他再这么说下去,估计海斯连饭都吃不稳当。
格兰特悻悻地收回目光,看着我,摇了摇头:“好像是没有。”
“你看女人看糊涂了吧!谁说没有,昨天不是刚刚一部电影申报公映日期的吗?”海斯翻了格兰特一眼。
格兰特耸了耸肩:“我不知道呀,我没有收到什么电影申报呀?!”
海斯拍了拍脑袋:“是我忘了,我原来想让人给你送去了,后来事情一多就忘记了。”
“海斯先生,哪部电影呀?!”我问道。
海斯笑了笑:“一部派拉蒙公司的小电影,是该公司旗下的一个三流小制片人推荐的,叫什么《摩阿拿》,你听听这个名字,像电影的名字吗,影片的投资成本估计连5美元都要不了,十分的粗糙,拍摄的是一个岛上居民的生活,简直就是野蛮人的画册,里面充斥着一些自然奇观,在他们的宣传册上竟然写着‘海外群妖的岛上生活’,就是一部彻头彻尾的为了赚钱而赶拍的垃圾。”
海斯边说边摇头,丝毫没有注意到坐在他旁边的我的变化。
我已经懵了,彻底懵了。
《摩阿拿》!这部电影我可是听说过无数次了!
“海斯先生,这部电影,不,这部作品的导演,不,这部作品的作者是不是叫弗拉哈迪?”我结结巴巴道。
说弗拉哈迪的作品是电影,是不确切的,正像说他是导演一样。
海斯惊讶地看着我:“你怎么知道?!”
晕!在后世,只要提起
迪,对电影稍微了解的人,谁不知道?!
大名鼎鼎的纪录片之父!被定义为纪录片鼻祖的大神级的人物!我能不知道吗?!
弗拉哈迪祖先是冰岛人,后来搬到了美国。1896年,12的弗拉哈迪跟着父亲的雨湖地区开采金矿,父亲把他送到矿产学院,但是他没有能够毕业。1910年到1916年+摄了一组关于爱斯基摩人的胶片,但是后来这些胶片被意外烧毁。1920年,弗拉哈迪受到巴黎的毛皮商雷维隆兄弟的资助,带着两架摄影机再次前往加拿大哈德森湾拍摄一部反应北极生活的影片。
1920年,在好莱坞流行着一些反应喜欢看里面与自己仿佛两个世界的人的生活。弗拉哈迪之所以拍摄这部电影,完全是赚点小钱花,但是他自己没有想到这部电影给后世带来的革命性的影响。
1922年,弗拉哈迪的这部电影完成.卖给派拉蒙公司发行,但是人家对他这么个没有多少剧情也不能逗人发乐的东西不感兴趣,所以便拒绝了他。关键时候,又是雷维隆第兄弟资助了他,他们出钱租下了纽约的国会大厦剧院,并且出钱为这部电影做了宣传,结果,首映的第一周,《北方纳努克》就赚下43000美元。
这部电影在当时形成了轰动,在很多国家放映都取得了成功,观众喜欢里面展示出来的那种异常真实的生活,看厌了摄影棚里布置的粉饰造作的精制电影,这种虽然粗糙但是闪现着真实光芒的活力四射的新的电影方式,赢得了他们的衷心喜欢。
与此同时,弗拉哈迪的卓越的艺术天分,尽管没有引起好莱坞电影公司老板的注意,但是却在一小部分艺术电影爱好者那里,得到了承认,他电影中弥漫的那种深刻、真实,那种以以往所有电影都不同的眼光,让很多艺术电影的爱好者们大为惊叹,他们认为弗拉哈迪让人用一种全新的电影眼光重新看待这个世界,虽然他们不知道弗拉哈迪的电影早已经不是传统意义上的电影而是纪录片(其实这个词语,是格里尔逊为《摩阿拿》写评论的时候首次使用的),但是他们知道这个人对于电影史的价值。
后来历史的发展,证明了他们的看法。弗拉哈迪定下来的电影拍摄准则,成了纪录片的法典。至于他本人,除了被人称为纪录片之父之外,更是被纪录电影人看成了不可超越的神。
当然,这些都是后话。
如果我记得没错的话,《摩阿拿》这部电影弗拉哈迪早在1925就开始拍摄了。《北方纳努克》的成功,让当初拒绝弗拉哈迪的派拉蒙公司后悔不已,他们的一个制片人(其实是个三流制片人)找到弗拉哈迪,塞给了他一笔钱(不是很多),让他想去哪就去哪,只要给他们带回来一部和《北方纳努克》一样的电影就行了。
派拉蒙这样做,完全是因为他们看到了《北方纳努克》挣到了钱,眼里只有钱,是派拉蒙人的一贯作风,艺术性在他们眼里可有可无,但是赚钱是必须的。弗拉哈迪带着摄影小组来到了一个岛屿上,便拍摄了这么一部电影。
结果是,这部电影没有为派拉蒙公司挣到钱,弗拉哈迪也因此受到了训斥,但是这部电影产生的影响,是极其深远的,它甚至和《北方纳努克》一起称为了纪录电影的丰碑。当然,弗拉哈迪的艺术天分是它后被人称颂的关键,而让后人对这部电影印象深刻的是,一代纪录片大师格里尔逊在评价这部电影的时候,第一次称呼这种方式的电影为纪录片。这个词语一直延用下去,开辟了一条和传统电影迥异的道路。
不过在1926年的好莱坞,弗拉哈迪|l的电影理念,在这里行不通,对于电影公司的老板来说,一个不能赚钱的导演,无论他多么的优秀,他们也是不会出钱养他的。所以当海斯听我一下子说出这部电影的作者名字的时候,他感到万分惊讶也就不足为奇了。
“安德烈,这部电影连我都没有听说过,你这么会知道?在说这个人也是个小人物呀。”格兰特也很是好奇。
我耸了耸肩:“我和你们这些老爷们不一样,你们整天坐在办公室里等待别人送上门,我可是不停地东打听西打听的,当然知道的比你们清楚一些。”
“海斯先生,我想见见这位弗拉哈迪先生,不知道在哪里可以找到他?”我按捺住激动的心情,问道。
海斯哈哈大笑:“这有什么难的,等会儿吃完饭我就带你去!”